游走在传统与现代之间——肖斯塔科维奇两首钢琴协奏曲创作手法研析

来源 :山东师范大学 | 被引量 : 0次 | 上传用户:yyj520505
下载到本地 , 更方便阅读
声明 : 本文档内容版权归属内容提供方 , 如果您对本文有版权争议 , 可与客服联系进行内容授权或下架
论文部分内容阅读
德米特里·德米特里耶维奇·肖斯塔科维奇(Dmitri Dmlitrievich Shostakovich 1906-1975)是二十世纪苏联著名的作曲家、钢琴家、社会活动家.他被普遍认定为是二十世纪最伟大的交响乐作曲家.他的创作独树一帜.虽然继承传统,但却与任何人不同,极具个性.作为苏维埃的作曲家,他恪守着社会主义现实主义的创作原则,坚持运用古典的传统的作曲技术进行创作.同时又在传统的内部进行一系列的变革.他的和声一方面符合20世纪和声的共同规律,另一方面则充分显示了他的个性.他大胆的将半音化的、新色彩的和声效果与最传统最普遍的和声手法结合起来;利用娴熟的复调写作技术将和声包裹于纷繁复杂的各种旋律之中,营造出了精致复杂与清晰简练相结合的独特的肖斯塔科维奇和声风格. 本文以肖斯塔科维奇一生创作的两首钢琴协奏曲为主要切入口,兼及其最主要的一十五部交响乐.主要从曲式结构、调式运用、和弦结构、和声进行、转调手法五个方面进行研究.对其和声创作手法进行细致的分析与梳理归纳.力求总结出他在不同时期的和声创作风格,以及其中的演变原因.为以后进一步对肖斯塔科维奇和声创作风格研究奠定基础. 本文主要分为三个部分展开论述: 第一章肖斯塔科维奇的生平及主要创作简述针对不同的史料进行汇总、比较、取舍,论述肖氏的音乐成长历程、创作分期及主要创作作品.在历史上对将要研究的两部作品进行定位,确保对作品风格的把握. 第二章肖斯塔科维奇两首钢琴协奏曲和声技法分析这一部分是基于对于音乐本体的研究进行的描述、分析、总结.主要着眼于作品的整体结构、调式运用、和弦结构、和声进行、转调手法五个方面.通过对两部作品的分别分析,归纳总结出两部作品在作曲技法、创作理念、音乐风格上的异同. 第三章肖斯塔科维奇音乐创作风格特点简要述评这一部分是针对上文分析所作的关于肖斯塔科维奇独具特色的和声创作语言风格的结论.
其他文献
期刊
期刊
期刊
期刊
期刊
斯蒂夫·莱奇(1936一)是当今美国简约派音乐的重要代表人物之一,“相位移动”的创作手法是他在简约音乐旋律发展中一个重要特征。文章以莱奇的早期代表作《小提琴相位》为例,通
期刊
期刊
在创作实践中,每个画家都要面对绘画语言的问题,即如何通过形式语言表达思想感情。然而,形式语言的获得绝不是仅靠技能传授所能获得的,因此只有从把握创作规律的高度上才能更有效
The backcross(BC) breeding strategy has been increasingly used for developing high yielding varieties with improved abiotic stress tolerances in rice. In this s